中國時報 E2/OFFICE LADY周報 2007/05/29
最近茶水間裡的熱門話題應該是「超級星光大道」，大家都愛看他們唱歌、更愛看慘遭淘汰之後，參賽者們涕泗縱橫的不捨，為他們的革命情感動容。當然，也有不少朋友捧著咖啡杯、談起新影集「越獄風雲」，討論著長相俊俏的男主角如何在獄中運籌帷幄、掌控大局，猜測如何才能帶著蒙受冤獄的死刑犯哥哥越獄成功。
這兩個節目裡的兩個團體組織很值得研究。
首先，「超級星光大道」裡所有人都是競爭關係，因為優勝者只有一個，當然大家都想成為百萬明星！但因為每個人的背景都不同，歌聲好的人未必不需幫助，因為他來自外地、需要在台北找個落腳處，而伸出友誼之手的正是與他的對手，不求回報的人際互動，微妙改變了敵對立場，互相支持的力量，反而超越原本應該產生的怒目相視，讓節目不只是對立廝殺。
「越獄風雲」當中的羈絆就更不同了，獄友應該是沒有上下區別的平等地位，但因為每個人背後資源不同，所以有了老大、小弟、雜貨供應商、藥物供應商這些不同身分。故意入獄的結構工程師雖然掌握了監獄的構造以及偷工減料的資訊，足以讓他突破硬體障礙，但越獄只是開始，他需要更多盟友以及資源，好讓越獄後的生活也能行動自如。所以他默默觀察，要從眾多獄友中找出能夠整合資源、一同越獄的夥伴。
監獄「同事」不像公司可以用考績、升等、加薪來規範彼此的行為，弟弟又只是個初次入獄的菜鳥囚犯，只能透過資訊收集來牽制足以提供協助的同伴。因為人人都有弱點，聰明的弟弟掌握了黑幫大老想幹掉秘密證人的急迫心情、透過對結構工程學的知識幫典獄長蓋起送給太太的美麗模型、讓自己背景越來越雄厚。雖然一沒權力二沒財力，但他懂得「人性經濟學」，掌握供需，依舊能以小搏大。
看這兩個節目的時候，我忍不住想到了同事關係。像「越獄風雲」引用了「教父」電影對白：「對你的朋友好，對敵人更好。」其實說的是孫子兵法裡的「知己知彼」，與其讓敵人在暗中搞花樣，不如攏絡他，起碼可以摸透他的底，知道葫蘆裡賣著什麼藥。
偏偏同事不是純然的朋友、但又不是敵人，他們足以影響每天的工作心情以及工作績效，卻不是我們能夠指使操控或是任意更換的對象。有時候同事讓人氣餒，卻也能提供適時的鼓勵讓我們恢復元氣。更重要的是每天與他們相處的時間居然比家人、男女朋友都要久，我忍不住想著，如果能像「越獄」弟弟那樣掌控人性，豈不妙極！
不過，要在辦公室裡「越獄」哪是那麼簡單的，光花時間在收集上司、下屬、左右同事、總機小姐的弱點，工作也別做了！看來認真的粉領族還是專心上班，下班回家跟著「星光幫」哭哭笑笑宣洩壓力，比較實際，更棒的還能找到聊天話題，促進同事感情。
2007年6月25日 星期一
《東洋紀事》北之零年改寫日本武士硬漢形象
中國時報 D2/影藝新聞 2007/05/31
以前談到日本武士，總想到NHK時代劇裡的臨時演員們，他們以模糊不清的面孔、簇擁著一個個幕府將軍，在波瀾壯闊的歷史中擔任小小微塵。但在「北之零年」中，過去模糊的小配角們變成了主角，不論貴族與平民，被主人遺棄在荒蕪的北海道之後，人人都是喪家犬，開墾、蓋房、吃飯，取代了效忠主上與切腹自殺。
「北之零年」描述北海道在兩百年前開墾的過程。失意的武士們在此落戶，經歷了收穫欠豐、改朝換代的打擊，有人喪失了志氣、有人為了一口飯而失去貞節，其中領頭武士（渡邊謙飾）為了改善現況，單身外出找尋適合寒地的耕作方式，卻一去不返，留在屯墾地的妻子（吉永小百合飾）與女兒，雖有神秘獵人（豐川悅司飾）現身照顧，還是因嚴重饑荒而飽受族人責難，終於在大雪中踏上死亡之路，企圖找尋消失的武士。
教科書上的歷史往往以大人物為主軸，導演行定勳刻意以柴米油鹽 瑣事堆砌出新宗主，讓日常細節取代對白，種種人為活動更迭的來說歷史，舉重若輕的說出這段小人物史詩，也帶出許多惆悵。
演員方面，渡邊謙在「末代武士」正面硬漢形象鮮明，本來以為這個角色只是重複，後來劇情轉折，「硬漢」反而讓給妻子吉永小百合擔任了。60歲的日本國寶吉永小百合演來努力，吻戲、騎馬樣樣來，結尾對人生有種火氣全消的豁達姿態。
這部作品是日本近３年懷舊風的延續，補足征戰連年近代史中的庶民生活點滴，尤其近年來台灣旅客熱愛赴北海道旅遊，能有機會看看北國貧瘠的原貌，對當地物產富饒的現況將會更有感觸。
以前談到日本武士，總想到NHK時代劇裡的臨時演員們，他們以模糊不清的面孔、簇擁著一個個幕府將軍，在波瀾壯闊的歷史中擔任小小微塵。但在「北之零年」中，過去模糊的小配角們變成了主角，不論貴族與平民，被主人遺棄在荒蕪的北海道之後，人人都是喪家犬，開墾、蓋房、吃飯，取代了效忠主上與切腹自殺。
「北之零年」描述北海道在兩百年前開墾的過程。失意的武士們在此落戶，經歷了收穫欠豐、改朝換代的打擊，有人喪失了志氣、有人為了一口飯而失去貞節，其中領頭武士（渡邊謙飾）為了改善現況，單身外出找尋適合寒地的耕作方式，卻一去不返，留在屯墾地的妻子（吉永小百合飾）與女兒，雖有神秘獵人（豐川悅司飾）現身照顧，還是因嚴重饑荒而飽受族人責難，終於在大雪中踏上死亡之路，企圖找尋消失的武士。
教科書上的歷史往往以大人物為主軸，導演行定勳刻意以柴米油鹽 瑣事堆砌出新宗主，讓日常細節取代對白，種種人為活動更迭的來說歷史，舉重若輕的說出這段小人物史詩，也帶出許多惆悵。
演員方面，渡邊謙在「末代武士」正面硬漢形象鮮明，本來以為這個角色只是重複，後來劇情轉折，「硬漢」反而讓給妻子吉永小百合擔任了。60歲的日本國寶吉永小百合演來努力，吻戲、騎馬樣樣來，結尾對人生有種火氣全消的豁達姿態。
這部作品是日本近３年懷舊風的延續，補足征戰連年近代史中的庶民生活點滴，尤其近年來台灣旅客熱愛赴北海道旅遊，能有機會看看北國貧瘠的原貌，對當地物產富饒的現況將會更有感觸。
《哈啦茶水間》「扶桑花女孩」的啟示
中國時報 E2/OFFICE LADY周報 2007/06/05
上週與任職於精品公司的堂姐一同看了很有趣的日本電影「扶桑花女孩」。等待進場時，我們談到了時尚與膚淺之間的關聯，因為我膚淺的認為時尚工業就是「限量」與「名媛派對」。姐姐說，這一行很容易教出漂亮又能對時尚潮流侃侃而談的員工，但，真正的修為在於訓練出懂得「品牌」的員工。
簡單來說，就是員工看到一個包包不只知道這個包包的品名與價格，還知道如何訂出這個價錢，背後是什麼因素足以支持著如此高貴的 價值，更重要的是，知道該如何增加品牌價值。無巧不巧，我們看的這部「扶桑花女孩」談到了類似概念。
「扶桑花女孩」描寫60年代日本某礦業小鎮因產業沒落，上級單位將位於寒帶的本區開發為主題樂園，而且還是個種植了台灣大王椰子的熱帶夏威夷村，因而招募礦區女孩學跳夏威夷舞召徠遊客。
只是礦工都覺得轉型是個爛點子，夏威夷村一開始籌備就飽受阻撓，傳統觀念不允許女孩袒胸露背、光會鏟煤的女工們也不知怎麼跳舞，讓東京來的時髦舞蹈老師飽嚐挫折。但隨著環境改變，女孩們知道必須要轉型，不然整個村落將會失去生機，她們用心學習，勇敢在這充滿煤炭髒污的鄉下地方做著洋里洋氣的夏威夷夢，穿上草裙、學著露出陽光般的笑容，以行動改變村民的悲情宿命。
所謂的品牌價值就像片中的夏威夷舞蹈，外行人如女主角的媽媽，覺得舞者只是穿少少、笑咪咪的扭來扭去，但舞者知道每個手部動作代表的意義，有你、有我、有藍天、有微風、也有椰子樹跟我愛你。除了要學習怎麼讓每個訊息正確的傳達，也要有團隊默契，起碼每個舞者都要熟知下一步該往哪轉圈，有了共識才能跳出和諧的節拍。
這群女孩們被舞蹈的深刻意涵感動，她們巡迴各小村鎮推廣夏威夷舞蹈，進行的正是銷售前的宣傳，將最單純的品牌價值傳播出去，讓優美的夏威夷舞吸引遊客來到這貧瘠的鄉下。
電影落幕之後，我發現故事所在地日本常磐真有個夏威夷村，現實與故事相去不遠，沒落的礦區因開發出地熱，於是經營起熱帶度假村以及夏威夷舞蹈學校，兩相對照更加深了影像的動人力量。
讓我印象最深刻的除了美麗的舞蹈與燦爛的笑容，還有掛在礦區辦公室裡的「一山一家」標語，因採礦風險高，礦工之間會形成如同互助會的系統，一家男人災變出事，旁人會幫著料理後事、照應妻小，是現代企業當中少見的緊密同僚關係。而過去男子間的一山一家情誼，同樣移到了女舞者之間，形成榮辱與共的團隊，也可說是老精神的新延伸。
在大家都能去真正夏威夷旅遊的現代時空中，這真實存在的「夏威夷度假村」面臨各種樂園競爭，再度轉型跨入休閒產業、經營頗受好評的溫泉SPA。如今透過一部動人電影，又提升了品牌價值，看來此地將會繼續發達下去。
上週與任職於精品公司的堂姐一同看了很有趣的日本電影「扶桑花女孩」。等待進場時，我們談到了時尚與膚淺之間的關聯，因為我膚淺的認為時尚工業就是「限量」與「名媛派對」。姐姐說，這一行很容易教出漂亮又能對時尚潮流侃侃而談的員工，但，真正的修為在於訓練出懂得「品牌」的員工。
簡單來說，就是員工看到一個包包不只知道這個包包的品名與價格，還知道如何訂出這個價錢，背後是什麼因素足以支持著如此高貴的 價值，更重要的是，知道該如何增加品牌價值。無巧不巧，我們看的這部「扶桑花女孩」談到了類似概念。
「扶桑花女孩」描寫60年代日本某礦業小鎮因產業沒落，上級單位將位於寒帶的本區開發為主題樂園，而且還是個種植了台灣大王椰子的熱帶夏威夷村，因而招募礦區女孩學跳夏威夷舞召徠遊客。
只是礦工都覺得轉型是個爛點子，夏威夷村一開始籌備就飽受阻撓，傳統觀念不允許女孩袒胸露背、光會鏟煤的女工們也不知怎麼跳舞，讓東京來的時髦舞蹈老師飽嚐挫折。但隨著環境改變，女孩們知道必須要轉型，不然整個村落將會失去生機，她們用心學習，勇敢在這充滿煤炭髒污的鄉下地方做著洋里洋氣的夏威夷夢，穿上草裙、學著露出陽光般的笑容，以行動改變村民的悲情宿命。
所謂的品牌價值就像片中的夏威夷舞蹈，外行人如女主角的媽媽，覺得舞者只是穿少少、笑咪咪的扭來扭去，但舞者知道每個手部動作代表的意義，有你、有我、有藍天、有微風、也有椰子樹跟我愛你。除了要學習怎麼讓每個訊息正確的傳達，也要有團隊默契，起碼每個舞者都要熟知下一步該往哪轉圈，有了共識才能跳出和諧的節拍。
這群女孩們被舞蹈的深刻意涵感動，她們巡迴各小村鎮推廣夏威夷舞蹈，進行的正是銷售前的宣傳，將最單純的品牌價值傳播出去，讓優美的夏威夷舞吸引遊客來到這貧瘠的鄉下。
電影落幕之後，我發現故事所在地日本常磐真有個夏威夷村，現實與故事相去不遠，沒落的礦區因開發出地熱，於是經營起熱帶度假村以及夏威夷舞蹈學校，兩相對照更加深了影像的動人力量。
讓我印象最深刻的除了美麗的舞蹈與燦爛的笑容，還有掛在礦區辦公室裡的「一山一家」標語，因採礦風險高，礦工之間會形成如同互助會的系統，一家男人災變出事，旁人會幫著料理後事、照應妻小，是現代企業當中少見的緊密同僚關係。而過去男子間的一山一家情誼，同樣移到了女舞者之間，形成榮辱與共的團隊，也可說是老精神的新延伸。
在大家都能去真正夏威夷旅遊的現代時空中，這真實存在的「夏威夷度假村」面臨各種樂園競爭，再度轉型跨入休閒產業、經營頗受好評的溫泉SPA。如今透過一部動人電影，又提升了品牌價值，看來此地將會繼續發達下去。
《東洋紀事》日版小鄧與「君在前哨」有落差
中國時報 D2/影藝新聞 2007/06/07
【黑鳥麗子】
鄧麗君成為日本朝日電視台戲劇主角，對台灣眾多歌迷來說是對偶像的最高讚美，但真看完「台灣歌姬鄧麗君」，不免覺得失落與惆悵。
劇情改編自日本作家有田芳生撰寫的「我的家在山的那一邊」一書，開場便是她氣喘發作，隨後用倒敘手法，描繪鄧麗君自小利用優異歌唱天賦貼補家用、出道成名轟動台港星馬，進而赴日發展成為暢銷歌手，卻因使用印尼護照被日方拘留，接著遭受愛情受阻、父親過世無法奔喪種種打擊，但她還是關懷社會，用歌聲幫民主加油。結尾回到清邁，一代巨星氣喘發作辭世，畫下句點。
這齣日劇中呈現的鄧麗君，是日籍作者多方收集資料之後的觀點，跟台灣歌迷所熟悉的甜美愛國形象不同；例如台灣當局控制了出入國境的自由，等於掐住了她事業發展的命脈，她才願意勞軍，這論述跟「君在前哨」時期溫馨動人的記憶落差相去甚遠，觀眾可自行判斷。
傳記的主角是一齣戲的靈魂，飾演鄧麗君的木村佳乃從年輕演到中年，從青春活潑演到垂死掙扎，她面臨最大的挑戰是不只要呈現單一角色的剖面，還會牽動整個時代的記憶，是個吃力不討好的任務。
就日本人拍攝給日本人看的日劇來說，木村佳乃演出了巨星心中那比著勝利手勢的小女孩，她渴望的只是追求自我、擁有平凡的幸福，還能透過音樂說出自己的意見，是部不錯的作品。但若放在華語觀眾面前，則出現文化、語言、角色研究上的限制，如考據做得太差，唱片作品年表、台灣建築、香港特區旗幟的年代胡亂配置，旁白中甚至提到「1949年蔣介石在台灣建立了中華民國」，竟然無人察覺錯誤。
看著劇末一代巨星在寂寞裡嚥下最後一口氣，我開始感謝這齣日劇，起碼讓更多人繼續懷念鄧麗君，在這版本不斷更新的年代，相信未來一定會有更完整的鄧麗君出現。
【黑鳥麗子】
鄧麗君成為日本朝日電視台戲劇主角，對台灣眾多歌迷來說是對偶像的最高讚美，但真看完「台灣歌姬鄧麗君」，不免覺得失落與惆悵。
劇情改編自日本作家有田芳生撰寫的「我的家在山的那一邊」一書，開場便是她氣喘發作，隨後用倒敘手法，描繪鄧麗君自小利用優異歌唱天賦貼補家用、出道成名轟動台港星馬，進而赴日發展成為暢銷歌手，卻因使用印尼護照被日方拘留，接著遭受愛情受阻、父親過世無法奔喪種種打擊，但她還是關懷社會，用歌聲幫民主加油。結尾回到清邁，一代巨星氣喘發作辭世，畫下句點。
這齣日劇中呈現的鄧麗君，是日籍作者多方收集資料之後的觀點，跟台灣歌迷所熟悉的甜美愛國形象不同；例如台灣當局控制了出入國境的自由，等於掐住了她事業發展的命脈，她才願意勞軍，這論述跟「君在前哨」時期溫馨動人的記憶落差相去甚遠，觀眾可自行判斷。
傳記的主角是一齣戲的靈魂，飾演鄧麗君的木村佳乃從年輕演到中年，從青春活潑演到垂死掙扎，她面臨最大的挑戰是不只要呈現單一角色的剖面，還會牽動整個時代的記憶，是個吃力不討好的任務。
就日本人拍攝給日本人看的日劇來說，木村佳乃演出了巨星心中那比著勝利手勢的小女孩，她渴望的只是追求自我、擁有平凡的幸福，還能透過音樂說出自己的意見，是部不錯的作品。但若放在華語觀眾面前，則出現文化、語言、角色研究上的限制，如考據做得太差，唱片作品年表、台灣建築、香港特區旗幟的年代胡亂配置，旁白中甚至提到「1949年蔣介石在台灣建立了中華民國」，竟然無人察覺錯誤。
看著劇末一代巨星在寂寞裡嚥下最後一口氣，我開始感謝這齣日劇，起碼讓更多人繼續懷念鄧麗君，在這版本不斷更新的年代，相信未來一定會有更完整的鄧麗君出現。
《哈啦茶水間》鬱卒嗎？學學小太陽小姐
中國時報 E2/OL周報 2007/06/12
很多大人愛問小孩長大後想做什麼，實際上真正長大之後，反而喪失追求夢想的膽量。像深怕接到好人卡，看到了喜歡的對象不敢告白；像許多上班族懷抱著夢想，卻始終沒跨出那一步，永遠都說著「等我中樂透，我就要.....」，所以在樂透開獎、獎落別人家的喪志時刻，該來看看美國獨立製片電影「小太陽的願望」。
「小太陽的願望」以戴著圓圓眼鏡、有著圓圓肚皮的七歲小女孩為主角，她天生有股「氣」，帶著一家人過關斬將，克服許多想像不到的難關，朝向自己的目標大無畏的前進，而她的目標是想參加小女生的選美比賽，要當「小太陽小姐」。
小孩是一種看起來很簡單、實際上比我們想像還要成熟許多的生物 。像這小女孩腰圍比胸圍寬，從沒接受過選美比賽的專業訓練，不知道怎麼走台步、也不懂如何擺出三七步站姿，但因為她想參加選美比賽，於是爺爺為她編出一套神秘的才藝表演、日日培訓。為了帶她到 加州參賽，原本瀕臨破碎的家庭忽然有了共同目標，專教成功學卻失敗破產的爸爸、想要離婚的媽媽、暗地吸毒的爺爺、拒絕說話的哥哥、甚至剛剛自殺獲救的舅舅都跳上古董小巴，陪著她橫越美國一圓夢 想。
我最喜歡劇中爺爺告訴小女孩的一句話：「失敗者是害怕失敗、而根本不敢嘗試的人！」這樣的勵志言語對小孩來說是成立的，因為他們還不知道失敗有多恐怖，所謂的「初生之犢不畏虎」約莫就是這種意思。
但對大人來說，失敗就是失敗，能免則免，人生經驗讓我們遠離必定落敗的賽局。所以當家人看到其他參賽小女孩們個個長得像真實的芭比娃娃，都想勸小胖妹棄權別參賽，深怕小女孩遭受失敗打擊。不過小女孩反倒幫他們上了意想不到的一課。
這部電影巧妙的反覆操作「成功」與「失敗」這兩個對比卻共生的概念，總要有失敗才能襯托出成功的可貴，而且所謂的成功與失敗未必像我們想像的如此絕對。像是在社會上成功人士可能私底下覺得自己有個全然失敗的人生，也許看來失敗的投資、卻在日後得到更多回饋，就像看似穩輸的小女孩，居然能讓人拍案叫絕！難怪這樣一部電影能夠在獨立製片參加日舞影展當中飽受好評。
「小太陽的願望」很適合在飽受打擊的夜晚獨自品嘗，一方面因為片中失敗的人物太多了，自己的失敗顯得不孤單。另一方面也是告訴自己失敗不可怕，可怕的是失去嘗試的勇氣，所以不管是工作或是愛情或是任何問題，都大膽放手一搏吧！
很多大人愛問小孩長大後想做什麼，實際上真正長大之後，反而喪失追求夢想的膽量。像深怕接到好人卡，看到了喜歡的對象不敢告白；像許多上班族懷抱著夢想，卻始終沒跨出那一步，永遠都說著「等我中樂透，我就要.....」，所以在樂透開獎、獎落別人家的喪志時刻，該來看看美國獨立製片電影「小太陽的願望」。
「小太陽的願望」以戴著圓圓眼鏡、有著圓圓肚皮的七歲小女孩為主角，她天生有股「氣」，帶著一家人過關斬將，克服許多想像不到的難關，朝向自己的目標大無畏的前進，而她的目標是想參加小女生的選美比賽，要當「小太陽小姐」。
小孩是一種看起來很簡單、實際上比我們想像還要成熟許多的生物 。像這小女孩腰圍比胸圍寬，從沒接受過選美比賽的專業訓練，不知道怎麼走台步、也不懂如何擺出三七步站姿，但因為她想參加選美比賽，於是爺爺為她編出一套神秘的才藝表演、日日培訓。為了帶她到 加州參賽，原本瀕臨破碎的家庭忽然有了共同目標，專教成功學卻失敗破產的爸爸、想要離婚的媽媽、暗地吸毒的爺爺、拒絕說話的哥哥、甚至剛剛自殺獲救的舅舅都跳上古董小巴，陪著她橫越美國一圓夢 想。
我最喜歡劇中爺爺告訴小女孩的一句話：「失敗者是害怕失敗、而根本不敢嘗試的人！」這樣的勵志言語對小孩來說是成立的，因為他們還不知道失敗有多恐怖，所謂的「初生之犢不畏虎」約莫就是這種意思。
但對大人來說，失敗就是失敗，能免則免，人生經驗讓我們遠離必定落敗的賽局。所以當家人看到其他參賽小女孩們個個長得像真實的芭比娃娃，都想勸小胖妹棄權別參賽，深怕小女孩遭受失敗打擊。不過小女孩反倒幫他們上了意想不到的一課。
這部電影巧妙的反覆操作「成功」與「失敗」這兩個對比卻共生的概念，總要有失敗才能襯托出成功的可貴，而且所謂的成功與失敗未必像我們想像的如此絕對。像是在社會上成功人士可能私底下覺得自己有個全然失敗的人生，也許看來失敗的投資、卻在日後得到更多回饋，就像看似穩輸的小女孩，居然能讓人拍案叫絕！難怪這樣一部電影能夠在獨立製片參加日舞影展當中飽受好評。
「小太陽的願望」很適合在飽受打擊的夜晚獨自品嘗，一方面因為片中失敗的人物太多了，自己的失敗顯得不孤單。另一方面也是告訴自己失敗不可怕，可怕的是失去嘗試的勇氣，所以不管是工作或是愛情或是任何問題，都大膽放手一搏吧！
《東洋紀事》謀殺保護戀情 「白夜行」非純愛
中國時報 D2/影藝新聞 2007/06/14
《東洋紀事》謀殺保護戀情 「白夜行」非純愛
很少連續劇在第一集就讓男女主角相識、相愛同時互許未來，因為好戲理當藏在這些欲迎還拒的過程當中。但「白夜行」一開場就讓年僅11歲的男女主角約好15年之後攜手共度人生，大氣魄的破題手法加上無法置信的劇情，交織出這部與偶像、夢幻無緣的作品，卻依然分分秒秒牽動著觀眾情緒。
「白夜行」改編自日本推理作家東野圭吾原著，描寫互有好感的1 1歲小學生面臨人生困境，男孩為了救女孩，不慎殺了自己的父親，女孩為了幫男孩脫罪，誤殺了自己的母親，兩人表面上是互不相識的加害者家屬與受害者家屬，實際卻是共犯；為了隱藏真相，約定15年後殺人罪追溯期滿，再一同攜手走在陽光下。
編劇巧妙的運用剪刀作為凶器，這把剪刀殺了許多人，卻也是男主角（山田孝之飾）用來剪紙傳情的工具，更是女主角（綾瀨遙飾）心中的救贖與定情之物，串起了人性中最醜陋與最美善的感情。
「善惡共生」的概念貫穿全劇，像資深演員武田鐵矢飾演一路追索真相的刑警，他不僅想要抓出真兇，更想幫助兩人說出真話，好終結悲慘的命運，不讓罪惡繼續擴展。
山田孝之與綾瀨遙合作過純愛劇「在世界的中心呼喊愛」，透過死亡見證愛情，這回再度飾演互有好感的戀人，卻用謀殺來保護戀情、受嫉妒驅使犯下更多錯誤，在純愛氾濫的年頭，這齣戲可以讓觀眾在淚海中喘口氣。
劇中兩位童星恰如其分的表現出國小五年級的怯懦與勇氣，共同歷經悲劇之後，下定決心成為彼此的依靠，轉折令人動容。尤其小女生福田麻由子的表現，讓我想起社會寫實路線的名編劇野島伸司筆下的「無家小孩」安達祐實，兩人的眼神都有著超乎年紀的成熟，未來發展值得期待。
《東洋紀事》謀殺保護戀情 「白夜行」非純愛
很少連續劇在第一集就讓男女主角相識、相愛同時互許未來，因為好戲理當藏在這些欲迎還拒的過程當中。但「白夜行」一開場就讓年僅11歲的男女主角約好15年之後攜手共度人生，大氣魄的破題手法加上無法置信的劇情，交織出這部與偶像、夢幻無緣的作品，卻依然分分秒秒牽動著觀眾情緒。
「白夜行」改編自日本推理作家東野圭吾原著，描寫互有好感的1 1歲小學生面臨人生困境，男孩為了救女孩，不慎殺了自己的父親，女孩為了幫男孩脫罪，誤殺了自己的母親，兩人表面上是互不相識的加害者家屬與受害者家屬，實際卻是共犯；為了隱藏真相，約定15年後殺人罪追溯期滿，再一同攜手走在陽光下。
編劇巧妙的運用剪刀作為凶器，這把剪刀殺了許多人，卻也是男主角（山田孝之飾）用來剪紙傳情的工具，更是女主角（綾瀨遙飾）心中的救贖與定情之物，串起了人性中最醜陋與最美善的感情。
「善惡共生」的概念貫穿全劇，像資深演員武田鐵矢飾演一路追索真相的刑警，他不僅想要抓出真兇，更想幫助兩人說出真話，好終結悲慘的命運，不讓罪惡繼續擴展。
山田孝之與綾瀨遙合作過純愛劇「在世界的中心呼喊愛」，透過死亡見證愛情，這回再度飾演互有好感的戀人，卻用謀殺來保護戀情、受嫉妒驅使犯下更多錯誤，在純愛氾濫的年頭，這齣戲可以讓觀眾在淚海中喘口氣。
劇中兩位童星恰如其分的表現出國小五年級的怯懦與勇氣，共同歷經悲劇之後，下定決心成為彼此的依靠，轉折令人動容。尤其小女生福田麻由子的表現，讓我想起社會寫實路線的名編劇野島伸司筆下的「無家小孩」安達祐實，兩人的眼神都有著超乎年紀的成熟，未來發展值得期待。
《哈啦茶水間》當小開 愛上OL之後……
中國時報 B2/OFFICE LADY周報 2007/06/19
如果，青年才俊又多金而且還單身的老闆、或是老闆的青年才俊又多金的獨生子愛上了妳，身為OL的妳會怎麼處理？
絕對不是最近天氣太熱，或工作太忙忘了喝水導致身體虛脫才產生這看來離奇的問題，因為電視上每個總裁或是小開不都找了個門不當戶不對的平凡女孩談戀愛嗎？既然這狀況隨時都可能發生，當然要先考慮該如何從容應對。
這問題之所以重要，是因為資產差距懸殊的戀愛往往無法如願，最近看到的例子是真人真事的日劇「台灣歌姬鄧麗君」，我們的華人天后竟然慘遭某小開的奶奶拒絕婚配，讓天后空有全世界歌迷的愛，卻無法掌握自己的幸福。連天后都無力迎擊破壞戀情的門戶之見，領薪水的粉領族們當然要有全套作戰計畫，不管是生擒、活捉，只要是真愛，千萬別錯過。
有名的「生擒小開」案例是茱莉亞羅勃玆與理察基爾的「麻雀變鳳凰」，粉領族當然不可能成為劇中的站壁私娼，但要記得對某些「男孩興趣」做些研究，像是對跑車、重型機車的基本認識往往可以讓這些富家子眼睛一亮，「孤男寡女」裡面上班族鄭秀文就是因為對重型 機車的熱愛而「煞」到科技新貴。
但可想而知的是這樣的戀情一定會遭受家財萬貫的父親反對，有錢爸通常會掏出一疊厚厚的鈔票砸在小貧階級的面前，要小貧知難而退，即使帥如妻夫木聰，在「淚光閃閃」當中也慘遭醫師女友的父親以鈔票攻擊，這時千萬要記得正確的處理方式是退款，而「美味求婚」裡的美女主廚長谷川京子示範了很有效的退款方式，把錢夾在對方豪華轎車的雨刷上，大聲的說：「也有東西是錢買不到的！」
這時候大家都會著急，因為得罪了小開的老爸就是得罪了公司老闆，不就一定要捲舖蓋走路了嗎？這樣不僅沒有嫁入豪門，反而成為失業人口，怎麼算都划不來。但韓劇女主角們都示範了當灰姑娘被欺侮時可以採取的反擊措施，就是買個二手貨卡，不管是學「女王的條件」女主角上街賣菜，或是學「開朗少女成功記」的張娜拉上街賣三明治，反正，天塌下來小開擋不了，也有貨卡擋著！
說來說去，小開與普通上班族之間似乎存在著許多困境等待克服，但也有很溫馨快樂的例子，像安在旭的「再見先生」就以飯店總經理 之姿與服務員談戀愛，約會都是清清淡淡的吃小吃、喝罐裝咖啡，看似不合身價，但雙方都甘之如飴。當然，偶爾還是要送出一棟房子當作禮物，只是收下禮物的時候別忘了檢查一下他的健康狀況，免得真跟「再見先生」一樣，短短的相聚就「再見」了。
整體來說，以上成功的案例大都先拒絕了小開的美意，小開們才認真的想要突破萬難、追求愛情。如同可可香奈兒女士的名言「優雅，就是拒絕」，不管對過於油膩的食物，或是過於夢幻的愛情，拒絕之後，往往是更多故事的開端。
如果，青年才俊又多金而且還單身的老闆、或是老闆的青年才俊又多金的獨生子愛上了妳，身為OL的妳會怎麼處理？
絕對不是最近天氣太熱，或工作太忙忘了喝水導致身體虛脫才產生這看來離奇的問題，因為電視上每個總裁或是小開不都找了個門不當戶不對的平凡女孩談戀愛嗎？既然這狀況隨時都可能發生，當然要先考慮該如何從容應對。
這問題之所以重要，是因為資產差距懸殊的戀愛往往無法如願，最近看到的例子是真人真事的日劇「台灣歌姬鄧麗君」，我們的華人天后竟然慘遭某小開的奶奶拒絕婚配，讓天后空有全世界歌迷的愛，卻無法掌握自己的幸福。連天后都無力迎擊破壞戀情的門戶之見，領薪水的粉領族們當然要有全套作戰計畫，不管是生擒、活捉，只要是真愛，千萬別錯過。
有名的「生擒小開」案例是茱莉亞羅勃玆與理察基爾的「麻雀變鳳凰」，粉領族當然不可能成為劇中的站壁私娼，但要記得對某些「男孩興趣」做些研究，像是對跑車、重型機車的基本認識往往可以讓這些富家子眼睛一亮，「孤男寡女」裡面上班族鄭秀文就是因為對重型 機車的熱愛而「煞」到科技新貴。
但可想而知的是這樣的戀情一定會遭受家財萬貫的父親反對，有錢爸通常會掏出一疊厚厚的鈔票砸在小貧階級的面前，要小貧知難而退，即使帥如妻夫木聰，在「淚光閃閃」當中也慘遭醫師女友的父親以鈔票攻擊，這時千萬要記得正確的處理方式是退款，而「美味求婚」裡的美女主廚長谷川京子示範了很有效的退款方式，把錢夾在對方豪華轎車的雨刷上，大聲的說：「也有東西是錢買不到的！」
這時候大家都會著急，因為得罪了小開的老爸就是得罪了公司老闆，不就一定要捲舖蓋走路了嗎？這樣不僅沒有嫁入豪門，反而成為失業人口，怎麼算都划不來。但韓劇女主角們都示範了當灰姑娘被欺侮時可以採取的反擊措施，就是買個二手貨卡，不管是學「女王的條件」女主角上街賣菜，或是學「開朗少女成功記」的張娜拉上街賣三明治，反正，天塌下來小開擋不了，也有貨卡擋著！
說來說去，小開與普通上班族之間似乎存在著許多困境等待克服，但也有很溫馨快樂的例子，像安在旭的「再見先生」就以飯店總經理 之姿與服務員談戀愛，約會都是清清淡淡的吃小吃、喝罐裝咖啡，看似不合身價，但雙方都甘之如飴。當然，偶爾還是要送出一棟房子當作禮物，只是收下禮物的時候別忘了檢查一下他的健康狀況，免得真跟「再見先生」一樣，短短的相聚就「再見」了。
整體來說，以上成功的案例大都先拒絕了小開的美意，小開們才認真的想要突破萬難、追求愛情。如同可可香奈兒女士的名言「優雅，就是拒絕」，不管對過於油膩的食物，或是過於夢幻的愛情，拒絕之後，往往是更多故事的開端。
《文具與我》好寫又好玩
中國時報 E7/人間副刊 2007/05/31
一旦進入文具百貨公司，貓型橡皮筋、不分左右手剪刀、雪花型打孔機、魔術方塊橡皮擦就自動出現在購物籃中，而且買得理直氣壯，絲毫不帶購物後罪惡感。
看日劇常常會有意想不到的收穫，除了跟著他人的戀情哭哭笑笑，還能從熱愛文具的日本人書桌上發現平凡文具中的奧義。
原子筆也能當紅娘
例如鋼筆，電影「幸福的三丁目」中，小男孩很想擁有一隻鋼筆，因為他崇拜的窩囊廢叔叔天天用鋼筆寫作，擁有鋼筆就像擁有文人世界的入場券。還有稻森泉主演的「熟女拉警報」，片尾她總會拿隻彩色小鋼筆寫下幸福宣言，透過書寫對自己許下承諾。
例如鉛筆，「愛的力量」裡任職廣告公司的深津繪里透過一則鉛筆廣告，讓老牌文具公司起死回生，因為鉛筆喚醒了眾人的童心。此外自動鉛筆還能扮演紅娘，讓男女主角有機會發生戀情，如「愛情白皮書」裡掛居在考場借了支自動鉛筆給成美，牽起了兩人的情緣。
而原子筆也能當紅娘，「現在很想見你」的女主角在畢業那天有意無意的帶走了男主角心愛的原子筆，成了兩人再度見面的最佳藉口。
日本人熱愛文具到連釘書機也能入戲，「派遣的品格」描寫辦公室 生態，不僅提出了裝釘文件的四種手法，還讓派遣員與社員展開「釘書機大賽」，使用傳統釘書機的派遣人員故意放水輸給使用新一代「平面釘針釘書機」的正式社員，好幫社員留點面子，因為派遣是一時的，但正式社員可要在公司裡待上一輩子，沒必要讓對方終身蒙羞。
釘書機是我小時候最著迷的文具，當然不是為了參加裝釘大賽，而是可以喀嚓喀嚓當成車掌小姐的剪票夾來玩車掌遊戲。基於童年對釘書機培養的好感，讓我對「平面釘書機」更為好奇，趕緊翻出日本版的文具雜誌仔細研究，才知道看似單純的釘書機也有著演進史。
釘書機傳奇
如「派」劇所言，1866年美國人喬治發明了釘書機，專利號碼565 67號，而「平釘書機」是1987年由日商MAX推出的改良式產品。起因是傳統釘書機的釘針會在文件反面呈現圓弧收口，大量裝釘的文件堆疊在一起時，有釘針的一端會越壟越高，不易整理，必須要額外花時間將圓弧壓平。
龜毛的MAX看不下去，推出「平釘書機」，秘密在於傳統釘針釘下會與機體底座直接接觸，改良型則在底座中安放機關，釘下之後，底座才上升，因此訂出來的收口不再是略帶高度的圓弧，而是完全貼合文件的九十度直角，減少約25%的文件堆放空間，對寸土寸金的都會人來說相當好用。
在我充分的享受了閱讀以及發現的樂趣之後，意外看到MAX公司在二次大戰前原本做的是日本轟炸機尾翼的零件，戰後才轉型作釘書機。原來文具與殺人武器只是一線之隔。
實際上文具確實很危險，因為文具能夠寫出足以威脅生命的文字，像雍正皇帝就因為「維民所止」四個字暗示雍正無頭，憤而殺了金庸的遠祖查嗣庭全家，跟著大興文字獄，株連許多家族。假使反對派都改用「隱形筆」，這是一種以螢光劑為墨水的筆，要透過紫外線照射才能顯現出字跡，那就可以毫無顧忌的結黨營社、提早實踐言論自由的民主理念。不過，近代擁有言論自由之後，隱形筆最大的功能反而是考試作弊了。
不知道今日還有多少書房裡擺放著「文房四寶」，對我來說，墨與硯早隨著國小畢業而離開書桌、我很高興再也不必聞臭墨汁那股腳丫味，也不必看著自己生產的醜陋大字感到羞愧。四寶當中只剩下筆與紙還躺在手提包裡跟著我四處談案子，陪著我在成人世界生存著，能夠用喜歡的筆在喜歡的紙上寫字，多少代表了些表露在外、所謂的品味。
自由之筆
不少認真「寫」字的朋友都是鋼筆的支持者，也以使用鋼筆為享受。但對我而言，抽屜裡收藏的鋼筆都是刻上「金榜題名」的派克、西華、CROSS，活像穿著大禮服等著領畢業證書的好學生，看著那精細製作、力道均衡又發揮毛細作用的筆尖，難免回想起艷陽高照的七月考季而嚴肅了起來。
當然，真正陪我上考場從不會是不知那天會噴出滿手墨水的鋼筆，考場中需要的是方便又穩定的文具。電腦答案卡靠著台灣發明的免削鉛筆加上幸運橡皮擦，作文則交給淺藍搭白直條紋的幸運極細字原子筆。
現在的我是絕對受不了極細字原子筆書寫時與紙面摩擦產生的超大阻力，但讀書時期、成績好的女生都相信唯有超細筆芯才能寫出美觀的字跡，期望老師打出好分數。因此總要墊著墊板，恭恭敬敬、小心翼翼的寫著考卷與作業，連筆記都規規矩矩的在一公分長的距離內寫下四個小螞蟻字，每寫一句就得在衛生紙上轉一轉筆頭，好捺去原子筆頭轉出的多餘油墨，一堂課下來、衛生紙就像長滿藍毛似的看起來有點恐怖。
而原子筆除了寫字，更重要的任務是放在食指與中指之間不停的轉，彷彿無聊的考生生涯可以在這些神經質的動作中加快。
現在的我當然不需要那麼辛苦，早就從0.4mm的超細字直接膨脹到最粗1.0mm筆芯，像Pilot G-2這款中性筆、筆身搭配了好握軟墊，可以一口氣寫上十幾張紙都不累，每個字都帶著自由的墨跡，在全白的紙上飛快的撇捺、畫圈畫圓弧畫著底線，咻咻咻的速度才能展現筆芯的順暢，刷刷刷的寫出快感來。
私心認為這自由之筆不適合在畫有格子或是打上行線的筆記本上使用，每次筆跡與格子交會，就像遇到路檢的保時捷，令我心生不快。如果一定要搭配格子本或是條紋筆記本，我會改用無印良品的0.5膠墨筆、或是Pentel的塑膠鋼筆，表現出控制後的美感。
文具百貨
喜歡上水彩之後，我還常隨身帶著「代針筆」、「水筆」與迷你水彩組。代針筆顧名思義可以取代針筆，一般寫字筆最細可以做到0.2 5mm的筆尖，代針筆則可以做到0.05mm，使用起來又比易斷水的美工針筆便利，用來畫貓毛或是描邊都很好用。
而水筆更是劃時代的發明，柔軟尼龍製成的毛筆頭，筆身還有個中空的管子可以吸水，沾上顏料就是方便的水彩筆，壓壓筆身就可以流出清水洗色，再也不必學王羲之為了寫字而製造出一池塘的廢墨汁。
赫然發現，現代的我隨身裝備跟古代揹著書架趕路的寧采臣沒什麼不同，變身之後的筆墨紙硯竟然樣樣不缺。
注意筆的人，通常對紙很挑剔。最近兩年台灣開始流行夢幻筆記本 Moleskine。傳言這是梵谷、畢卡索、海明威都曾使用過的超讚小本子，特徵是每一頁的裝釘處都可以完全攤平，對愛畫畫的人來說特別好用、可以跨頁繪圖而不留下難看的分頁落差，紙張遇水還不會發皺變形，聽起來真是理想，不過Moleskine可說是筆記本中的LV，售價當然也很貴族。
我對紙張的挑剔力是進入日本銀座上下十一層樓的伊東屋文具百貨公司才開始萌芽，光是寫生用明信片，這裡就分為十八種，各種不同的紙質可以搭配不同的繪畫素材，加上大小尺寸、生產公司的差異，光紙品部門便足以從白天看到晚上，根本沒機會到其他十個樓面瞧瞧。
在德瓦的「51種物戀」中，他寫著人平均會擁有五百五十個物件，但我相信這是他們還沒進入文具百貨公司之前的狀況，一旦進入這個國度，貓型橡皮筋、不分左右手剪刀、雪花型打孔機、魔術方塊橡皮擦就自動出現在購物籃中，而且買得理直氣壯，絲毫不帶購物後罪惡感。
因為文具是庶民的珠寶，讓書桌前的我們富裕得像個貴族。
一旦進入文具百貨公司，貓型橡皮筋、不分左右手剪刀、雪花型打孔機、魔術方塊橡皮擦就自動出現在購物籃中，而且買得理直氣壯，絲毫不帶購物後罪惡感。
看日劇常常會有意想不到的收穫，除了跟著他人的戀情哭哭笑笑，還能從熱愛文具的日本人書桌上發現平凡文具中的奧義。
原子筆也能當紅娘
例如鋼筆，電影「幸福的三丁目」中，小男孩很想擁有一隻鋼筆，因為他崇拜的窩囊廢叔叔天天用鋼筆寫作，擁有鋼筆就像擁有文人世界的入場券。還有稻森泉主演的「熟女拉警報」，片尾她總會拿隻彩色小鋼筆寫下幸福宣言，透過書寫對自己許下承諾。
例如鉛筆，「愛的力量」裡任職廣告公司的深津繪里透過一則鉛筆廣告，讓老牌文具公司起死回生，因為鉛筆喚醒了眾人的童心。此外自動鉛筆還能扮演紅娘，讓男女主角有機會發生戀情，如「愛情白皮書」裡掛居在考場借了支自動鉛筆給成美，牽起了兩人的情緣。
而原子筆也能當紅娘，「現在很想見你」的女主角在畢業那天有意無意的帶走了男主角心愛的原子筆，成了兩人再度見面的最佳藉口。
日本人熱愛文具到連釘書機也能入戲，「派遣的品格」描寫辦公室 生態，不僅提出了裝釘文件的四種手法，還讓派遣員與社員展開「釘書機大賽」，使用傳統釘書機的派遣人員故意放水輸給使用新一代「平面釘針釘書機」的正式社員，好幫社員留點面子，因為派遣是一時的，但正式社員可要在公司裡待上一輩子，沒必要讓對方終身蒙羞。
釘書機是我小時候最著迷的文具，當然不是為了參加裝釘大賽，而是可以喀嚓喀嚓當成車掌小姐的剪票夾來玩車掌遊戲。基於童年對釘書機培養的好感，讓我對「平面釘書機」更為好奇，趕緊翻出日本版的文具雜誌仔細研究，才知道看似單純的釘書機也有著演進史。
釘書機傳奇
如「派」劇所言，1866年美國人喬治發明了釘書機，專利號碼565 67號，而「平釘書機」是1987年由日商MAX推出的改良式產品。起因是傳統釘書機的釘針會在文件反面呈現圓弧收口，大量裝釘的文件堆疊在一起時，有釘針的一端會越壟越高，不易整理，必須要額外花時間將圓弧壓平。
龜毛的MAX看不下去，推出「平釘書機」，秘密在於傳統釘針釘下會與機體底座直接接觸，改良型則在底座中安放機關，釘下之後，底座才上升，因此訂出來的收口不再是略帶高度的圓弧，而是完全貼合文件的九十度直角，減少約25%的文件堆放空間，對寸土寸金的都會人來說相當好用。
在我充分的享受了閱讀以及發現的樂趣之後，意外看到MAX公司在二次大戰前原本做的是日本轟炸機尾翼的零件，戰後才轉型作釘書機。原來文具與殺人武器只是一線之隔。
實際上文具確實很危險，因為文具能夠寫出足以威脅生命的文字，像雍正皇帝就因為「維民所止」四個字暗示雍正無頭，憤而殺了金庸的遠祖查嗣庭全家，跟著大興文字獄，株連許多家族。假使反對派都改用「隱形筆」，這是一種以螢光劑為墨水的筆，要透過紫外線照射才能顯現出字跡，那就可以毫無顧忌的結黨營社、提早實踐言論自由的民主理念。不過，近代擁有言論自由之後，隱形筆最大的功能反而是考試作弊了。
不知道今日還有多少書房裡擺放著「文房四寶」，對我來說，墨與硯早隨著國小畢業而離開書桌、我很高興再也不必聞臭墨汁那股腳丫味，也不必看著自己生產的醜陋大字感到羞愧。四寶當中只剩下筆與紙還躺在手提包裡跟著我四處談案子，陪著我在成人世界生存著，能夠用喜歡的筆在喜歡的紙上寫字，多少代表了些表露在外、所謂的品味。
自由之筆
不少認真「寫」字的朋友都是鋼筆的支持者，也以使用鋼筆為享受。但對我而言，抽屜裡收藏的鋼筆都是刻上「金榜題名」的派克、西華、CROSS，活像穿著大禮服等著領畢業證書的好學生，看著那精細製作、力道均衡又發揮毛細作用的筆尖，難免回想起艷陽高照的七月考季而嚴肅了起來。
當然，真正陪我上考場從不會是不知那天會噴出滿手墨水的鋼筆，考場中需要的是方便又穩定的文具。電腦答案卡靠著台灣發明的免削鉛筆加上幸運橡皮擦，作文則交給淺藍搭白直條紋的幸運極細字原子筆。
現在的我是絕對受不了極細字原子筆書寫時與紙面摩擦產生的超大阻力，但讀書時期、成績好的女生都相信唯有超細筆芯才能寫出美觀的字跡，期望老師打出好分數。因此總要墊著墊板，恭恭敬敬、小心翼翼的寫著考卷與作業，連筆記都規規矩矩的在一公分長的距離內寫下四個小螞蟻字，每寫一句就得在衛生紙上轉一轉筆頭，好捺去原子筆頭轉出的多餘油墨，一堂課下來、衛生紙就像長滿藍毛似的看起來有點恐怖。
而原子筆除了寫字，更重要的任務是放在食指與中指之間不停的轉，彷彿無聊的考生生涯可以在這些神經質的動作中加快。
現在的我當然不需要那麼辛苦，早就從0.4mm的超細字直接膨脹到最粗1.0mm筆芯，像Pilot G-2這款中性筆、筆身搭配了好握軟墊，可以一口氣寫上十幾張紙都不累，每個字都帶著自由的墨跡，在全白的紙上飛快的撇捺、畫圈畫圓弧畫著底線，咻咻咻的速度才能展現筆芯的順暢，刷刷刷的寫出快感來。
私心認為這自由之筆不適合在畫有格子或是打上行線的筆記本上使用，每次筆跡與格子交會，就像遇到路檢的保時捷，令我心生不快。如果一定要搭配格子本或是條紋筆記本，我會改用無印良品的0.5膠墨筆、或是Pentel的塑膠鋼筆，表現出控制後的美感。
文具百貨
喜歡上水彩之後，我還常隨身帶著「代針筆」、「水筆」與迷你水彩組。代針筆顧名思義可以取代針筆，一般寫字筆最細可以做到0.2 5mm的筆尖，代針筆則可以做到0.05mm，使用起來又比易斷水的美工針筆便利，用來畫貓毛或是描邊都很好用。
而水筆更是劃時代的發明，柔軟尼龍製成的毛筆頭，筆身還有個中空的管子可以吸水，沾上顏料就是方便的水彩筆，壓壓筆身就可以流出清水洗色，再也不必學王羲之為了寫字而製造出一池塘的廢墨汁。
赫然發現，現代的我隨身裝備跟古代揹著書架趕路的寧采臣沒什麼不同，變身之後的筆墨紙硯竟然樣樣不缺。
注意筆的人，通常對紙很挑剔。最近兩年台灣開始流行夢幻筆記本 Moleskine。傳言這是梵谷、畢卡索、海明威都曾使用過的超讚小本子，特徵是每一頁的裝釘處都可以完全攤平，對愛畫畫的人來說特別好用、可以跨頁繪圖而不留下難看的分頁落差，紙張遇水還不會發皺變形，聽起來真是理想，不過Moleskine可說是筆記本中的LV，售價當然也很貴族。
我對紙張的挑剔力是進入日本銀座上下十一層樓的伊東屋文具百貨公司才開始萌芽，光是寫生用明信片，這裡就分為十八種，各種不同的紙質可以搭配不同的繪畫素材，加上大小尺寸、生產公司的差異，光紙品部門便足以從白天看到晚上，根本沒機會到其他十個樓面瞧瞧。
在德瓦的「51種物戀」中，他寫著人平均會擁有五百五十個物件，但我相信這是他們還沒進入文具百貨公司之前的狀況，一旦進入這個國度，貓型橡皮筋、不分左右手剪刀、雪花型打孔機、魔術方塊橡皮擦就自動出現在購物籃中，而且買得理直氣壯，絲毫不帶購物後罪惡感。
因為文具是庶民的珠寶，讓書桌前的我們富裕得像個貴族。
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